中国影史票房前十,看完排名,我不禁担心中国电影的未来
上海财经网【上海财经号】:
内地影史票房总榜统计出来了。但是猫眼专业版统计的这些上榜电影,总让人感觉怪怪的。
且不说“混”了部国外的电影,总共10部,主旋律和喜剧电影就有6部,可谓是占了大半壁江山。
制作精良的《哪吒》和《流浪地球》被商业片甩在身后,看完排名,让人不禁深思,中国电影是怎么了?
一、有艺术价值的电影“夹缝求生”
抛开国外的《复仇者联盟4:终局之战》,聊聊我们国内的9部电影吧。
这些国产电影,真正称得上有艺术价值的,恐怕只有动画电影《哪吒之魔童降世》和科幻电影《流浪地球1、2》。
可惜他们制作难、花费大,没有流量明星,受众也比较小众,在一众流水线生产出来的商业片包围里艰难求生。
《流浪地球2》凭着优秀的特效和感人的剧情在2023年春节档诸多有热度的电影包围下“杀出重围”,获得了极高称赞,票房却排在最后。
不论是一次次在危难前化险为夷,尽显人类的团结和智慧,还是堪比大片的特效。有网友说,在“小破球”这里,他看到了中国科幻电影的希望。
但是它的拍摄成本,跟其他电影相比算不上高。
《满江红》作为一个剧情片,成本就5亿。《球2》时长近3小时,演技派明星云集,特效、道具都不是“五毛钱”,也才花费4亿。
据统计,电影采用的特殊道具共计1万多件,月球卡车是1比1还原的,能让瘦子抬起一百公斤的外骨骼机器人也是实物,可谓是“经费爆炸”。
这么用心的作品,就因为不讨巧,比不上其他商业片,票房被挤在最后一名,实在让人惋惜。
再说《哪吒》,它虽然改编自我国神话故事,但在故事情节上,非常巧妙地颠覆以往哪吒的正面形象。
本该是灵珠英雄的哪吒,却成了混世大魔王。这种改编在剧情上,就非常有看点。虽然几乎颠覆原著,但上映后网友好评不断。
反馈说明,这个思路是正确的。哪吒的故事本就家喻户晓,要想脱颖而出,就要不走寻常路。
毕竟近年来其他两部成功的国产动画电影《西游记之大圣归来》和《白蛇:缘起》都证明,想要有新意,就得大胆对原著进行解构和重塑。
此外,整个电影的立意也很深刻。《哪吒》的故事内核就是“我命由我不由天”。
导演饺子表示,哪吒是最有反抗精神的英雄。他削骨还父母,正是在挑战当时“孝为先”的主流道德观念。
在当今社会,也是想鼓励观众不要向命运屈服。这样有深度、有温度的电影,还是没能打过商业片,进入票房前三。
更可惜的是,《哪吒》以后,好的动画电影出现得不够多。
好在据说《哪吒》播出以后,很多动画都有了新的资金投入,但是国产动画电影想要崛起,还是任重而道远啊。
科幻电影和动画是国产电影的短板,但有网友说,“小破球”和《哪吒》的出现让他觉得,我们与好莱坞电影之间的差距不再遥不可及。
2023年,这样的好电影再多来些吧。
二、商业片混得“风生水起”
3部主旋律电影无功无过。《长津湖》一二部主要展现的是战争场面,制作班底强,主演人气旺,票房也高。
《战狼2》倒还有些看头,在当年乃至现在也是超现象级的电影。
但是说实话,《高山下的花环》始终是国产战争片没法超越的高峰。
3部喜剧电影确实笑点十足,让人能放松下来,但始终感觉“欠点火候”。
《你好,李焕英》感情牌打得不错,但还是缺点深度。
《唐人街探案3》在唐探系列拍了这么多部的情况下,其实也有些“黔驴计穷”。
只有今年春节档的《满江红》还算有看点,但槽点也不少。情节过于简单、空间位置混乱,一惊一乍的音乐,让人摸不着头脑。
而铺垫了几个小时,刺死的是假秦桧,结局竟然只是让秦桧背诵岳飞的《满江红》,很多网友表示大跌眼镜。
不知道从什么时候起,商业电影如雨后春笋般冒出来。
商业片的目的就是短期内获取商业利益,所以不太会考虑深层次的内容。
《英雄》可以算是国产的第一部商业大片,内地票房2.5亿,它固定了商业大片的底层逻辑:大导演、大投资、大明星、大场面。
片拍得快,钱也赚得多。也就是俗称的“捞快钱”。
然而,现在这些商业片,连当初被观众不看好的《英雄》都赶不上。郭敬明导演的小时代系列剧情狗血,服化道还能看看。
后面的有些商业片,真是“辣眼睛”。拿国产的青春片来说,《致青春》、《匆匆那年》、《左耳》等等,演员没演技,剧情稀烂。
演员阵容的搭配、故事核心的表达会直接影响观众的观感,观众不喜欢,即使票房能看,那也说明不算好电影。
国内也不是没有好导演,那为什么缺少好的电影呢?
三、商业片“逼”走了好导演
说到电影,导演肯定是重要一环。贾樟柯、娄烨、李小帅等导演实力不俗,作品在国内市场却不太受欢迎。
即使在国际上屡获大奖,国内市场始终不待见他们。
2018年,中秋假期进入最后一天,电影票房排行榜单上,贾樟柯的《江湖儿女》仅仅排在第五位,连“青春疼痛片”《悲伤逆流成河》都位列第三。
贾樟柯有个别称,叫做“禁片之王”。因为尺度和题材问题,他的电影很少在国内上映。
不跟随潮流,题材又太过真实,不如商业片刺激猎奇,这位导演,现在似乎很少在国内市场出现了。
好在国际上,他闯出了不少名头。
在2018年5月的戛纳电影节中,《江湖儿女》作为近年来唯一入围主竞赛单元华语电影,最终只惜败是枝裕和的《小偷家族》。
不过在影迷的心中,贾樟柯早已无需用奖项证明自己。
毕竟早在2015年,戛纳电影节就授予贾樟柯终身成就金马车奖,他成为首位获此殊荣的华人导演。
有网友总结,他们的“失败”,也许就在于太较真。花时间打磨剧本、研究画面呈现,却不如千篇一律的商业片,让人看得爽,肯掏钱。
贾樟柯讲自己打算拍一部古装电影,为了找到在清朝的感觉,已经停工整整一年。
但在这个“捞快钱”的潮流下,这个办法实在“笨”。
《满江红》成本5亿,拍摄仅一个多月,就赚了42.5亿的票房,走出国门的好作品,却在国内市场相当黯淡。
现在国内电影市场基本上被商业片一家包揽,但文艺作品,更应该百花齐放。
娄烨,李小帅这些优秀导演的名字,似乎也在观众口中淡去。中国电影的未来,还是要靠有艺术价值的作品来拯救。